Stevie Wonder: A Hit-Maker, aki verte az esélyeket és megváltoztatta a zene arcát

2024 Szerző: Ethan Spencer | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 09:08

A következő alkalommal, amikor úgy érzed, hogy valami leküzdhetetlen áll az álmaid elérésére való képességedben, nézd meg Stevie Wonder. Stevie Wonder egy vak zenei gyermeke csodagyerek nagyszerű zenét produkált azóta, hogy az általános iskolában volt, és szédítő számú díjat gyűjtött össze erőfeszítéseiért. 30 Top 10 találattal és a nettó értéke 110 millió dollár, Stevie Wonder már évtizedek óta ír és népszerű számokat játszik. Az esély, hogy a kedvenceid listáján szereplő dalok legalább egyike a zene mester, és olyan zenei szempontból is releváns maradt, hogy az idei Grammy-díjjal (Daft Punk, Pharrell és Nile Rogers) járt. Az a férfi, aki még mindig csecsemő vakként ment, több énekes és zenész generációját inspirálta, és negyven évig "bumpin" pártokat írt. Itt vannak azok a történetek, ahogyan Stevie Wonder megverte az esélyeket, és a világ egyik legkedveltebb zenei művésze lett.

Stevie Wonder, más néven Stevland Hardaway Morris (Judkins), 1950. május 13-án született Saginaw-ban, Michigan-ben. Ő született egy hónap és fél korai. Az a tény, hogy nagyon korai volt, kombinálva a kórházi inkubátorba pumpált oxigén mennyiségével komplikációkat teremtett. Koraszülött retinopátiát (ROP) fejlesztett ki. A ROP miatt a szemek megállítják a fejlődést és a retinákat, hogy véglegesen leváljanak, ami vakságot eredményez. Bár születése után hamar vakkált, fogyatékosságát nagy családja lépte át. Hat gyermek közül a harmadik volt, és ő és testvérei anyjaikkal nőttek fel Detroitban, miután szülei elváltak. Zenei érdeklődést mutatott, miközben még egy kisgyerek, és elkezdte zongorázni, majd gyors egymásutánban hozzáadta a harmonikát, a dobokat és a basszust. Szerette énekelni az egyházi kórusával, és a parókia tagjai kezdték felismerni meglepően érett zenei képességeit.

1961-ben tizenegy éves korában Gerald White meggyőzte testvérét, Ronnie White-t, a népszerű csoportról, a The Miracles-ról, hogy jöjjön hallani, majd a 11 éves Stevie a templomban. Ronnie White-t azonnal lenyűgözte. Fogadta Stevie Wonderet és édesanyját, hogy találkozzanak Berry Gordyvel, a Motown vezetőjével. A Motown zenészei és vezetői a gyermektudományra "a világ nyolcadik csodájára" hivatkoztak. Miután meghallgatta őt, Clarence Paul, a Motown egyik producerje átnevezte "kis Stevie Wonder" -nek., és beceneve megszületett. Később aláírta a Motown Tamla címlapját Stevie Wonder-nak, és 1962-ben kiadta első kislemezét, "I Call It Pretty Music, de az öregek hívják Blues" -nek. 1962 végére két albumot adott ki: "The Little Stevie dzsessz lelke "és" Tribute to Ray bácsi ". Sem az album sem volt különösen sikeres, de a következő évben Stevie Wonder elvitte a nemzetet.

1963-ban, amikor 13 éves volt, egyetlen "élő ujjlenyomat" ("Fingertips (Pt. 2)") adták ki. Bongókat és harmonikát énekelt a pályán, és Marvin Gaye ütősöket adott. Az album része volt: "Recorded Live: The 12 Year Old Genius". A pálya felemelkedett a listákon, a Billboard Hot 100-as # 1-re emelkedett. A legfiatalabb művész lett, aki valaha is elérte a # 1-et a Billboard Chart-on. Úton volt. A következő évtized során több népszerű dalt ad ki, valamint más Motown-csoportok számára is írt. Olyan kedvenceit jegyezte fel, mint a "Uptight (Minden rendben)", "A gyermek szíve", "Én voltam szerette őt", "Egyszer az életemben", és "Aláírt, lezárt, Delivered I'm Your". A 20 éves korában már élvezte a Top 10 találatot a Billboard chart-okon.

Ugyanúgy, ahogyan minden tinédzser úgy érzi, hogy felnőttkorban érez, Stevie Wonder kezdte elszabadulni a Motown szerződéses követelményei szerint. Nem szerette volna újratárgyalni szerződését 1971-ben, és a következő évben töltötte a Motownnak, hogy mennyire fontos volt. A végeredmény egy 120 oldalas szerződés volt, amely ellentétben állt a Motown által valaha aláírt bármelyikkel. Ez adta kreatívabb irányítást és nagyobb részt a jogdíjaknak a dalok eladásából és teljesítményéből. Újszerű autonómiáját vitte el, és kiadta az albumot, a "Music of My Mind" című albumot. Hosszú formájú muzsika, az album minden dalának zenei és lírai hangzása. Maga az albumon szinte minden hangszeren játszott, és az album megteremtette azt a hangot, ami egy évtizedes felfedezés és elképesztő eredmény lesz.

A következő albuma, a Talking Book bemutatta egy teljesen új közönségnek. A pálya, a "Superstition", amely egy funky groove-ot tartalmaz, amely gyakrabban kapcsolódik a rockhoz, mint az R & B, szintén a rock-állomásokon találta a dalt. A Rolling Stones mellett turnézott az album támogatásával, és a közönség szélesebb közönség iránt érzett érdeklődése az albumot széleskörű elismeréssel és három Grammy-díjjal terjesztette elő. Ő követte a "Talking Book" -et az "Innervisions" albummal, amely még két Top 10-es találatot és három Grammy-díjat kapott.

1973 nyarán komoly autóbalesetet szenvedett Észak-Karolinában. Csaknem egy hétig kómában volt, és elvesztette a szaga illatának egy részét, és egy ideig azt a képességét, hogy bármit is kóstol. Miután 1974 elején ismét felállt, újra elindult, és kiadta az "Első teljesítés" teljesítőképességét, amely még két másik Top 10-es találatot eredményezett, ezúttal mindkét # 1-es, és három további Grammy-díjat nyert. 1976-ban kiadta az albumot, amelyet széles körben a The Stevie Wonder album, "Songs in the Key of Life" címmel tartanak számon. Olyan dalok, mint "I Wish", "Sir Duke", "Is not She Lovely" és "Szerelem a szerelemben ma" ismerős. Ismét három Grammy-díjat nyert. Aztán visszalépett egy jól megérdemelt szünetet.

1979-ben kezdte új zenét kiadni, és a következő évtizedben kísérletezne, játszik és együttműködik a művészek széles skálájával. Felszabadította a szóló-kislemezeket és a duetteket, valamint más előadóművészek számára szóló dalokat írt és készített. Ebben az időben végzett munkái közé tartozik a "Let's Get Serious" (Jermaine Jacksonhoz), "Happy Birthday", "Ebony és Ivory", "Én csak hívtam Say I Love You" (Oscar-díjat nyertem) Time Lover ", és" I Do Love You "(a The Beach Boys számára), számos más számban. Szintén vendégszereplő volt a Chara Khan, az Eurythmics, az Elton John, a Barbara Streisand és a KISS, valamint a Bruce Springsteen, Michael Jackson és Julio Iglesias között. Több olyan filmzenét produkált, mint például a "Jungle Fever" és a "Bamboozled", és a világ minden tájáról jótékonysági koncerteken szerepelt.

Folytatta a turnéját és a mai napig, bár érthetően lelassult. A Stevie Wonder világában a lassulás azt jelenti, hogy több olyan Grammy díjat nyert a duettekért, olyan előadókkal, mint Tony Bennett, és olyan vendégekkel, mint Busta Rhymes és Andrea Bocelli. A világ szinte minden országában elfogyott a tömeg, és minden kontinensen zenei szervezetekkel díjazták. 2005-ben kiadta az utolsó teljes hosszúságú albumát. A lánya, Aisha Morris volt, aki édesapja zenei ajándékát örökölte. Még egy Grammy-díjat is kapott neki a legjobb férfi pop-vocal teljesítményért. 2013 végén jelentették be, hogy két új albumot fog kiadni a közeljövőben. Érdekes lesz látni, hogyan hangzott el 2005 óta. Örökölt zenei géniuszként mindkét új albuma biztosan tele van meglepetésekkel.

Stevie Wonder túlélte a korai születést és az ehhez kapcsolódó szövődményeket, és valaha is az egyik legtermékenyebb és következetesen ragyogó zenészek közé nőtt. Innovációi és kreativitása az overdubbing és az elektronikus eszközök használatával kapcsolatban minden zenei művészre hatással volt, aki utána jött, és újratárgyalt szerződése a Motowndal új szabványt állított fel a művészek számára a kreatív kontroll és kompenzáció tekintetében. Majdnem olyan, mintha a fizikai vakság lehetővé tette volna számára, hogy a zene jövőjét úgy értelmezze, ahogyan senki más nem. Szerencséje mindannyiunk számára, soha nem hagyja, hogy a fogyatékossága lelassítsa. A következő alkalommal, amikor úgy érzi, elakadt, kapcsolja be Stevie Wonder egyik csodálatos számát, és emlékezzen arra, hogy bármi lehetséges.