Mennyibe kerül a sikeres Broadway Musical vagy egy masszív flop.

2024 Szerző: Ethan Spencer | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 09:08

Mint a filmek, Broadway bemutatók lehet rendkívül hit vagy hiányzik. A közönség lehet teljesen dzsesszelt a táncról, a tehenek énekéről (lásd a többszörös díjnyertes "Will Roger's Follies" -et), de a gyűlölet táncol, éneklő békák (lásd a "Wind in the Willows" -t, ami négy előadás után lezárult). A közönség a show filmváltozatához nyerhet, majd fizetheti a legmagasabb dollárt, hogy a színpadon éljen (lásd " Az Oroszlánkirály"), Vagy pedig a filmes verzióhoz nyúlhatnak, majd teljesen figyelmen kívül hagyják a Broadway-eket (lásd a hírhedt flopokat, mint például a" Carrie: The Musical "és a" Reggeli a Tiffany's-ben") Nehéz pontosan tudni, hogy a szél hogyan fog felrobbanni a Broadway-n, de egy dolog biztos, a pénzek - és ami még fontosabb - a bemutatók, amelyek nem - mindig óriási meglepetés. Itt vannak a két felvonulás történetei, amelyek a Broadway bankot a dallamra tették Több millió a jegyértékesítésben és két olyan show-ban, amelyek ronda, csúnya halálozással haltak meg több millió dollár haláleset.

Kezdjük a jó dolgokkal …

" A Mormon könyve"

Eredeti költség: 11,4 millió dollár

Nyereség a jegyértékesítésből: 200 millió dollár +

' A Mormon könyve"a" South Park "alkotói, Trey Parker és Matt Stone, és" Avenue Q"Robert Lopez és Jeff Marx alkotói, Jeff Marx meglehetősen korán elhagyta a folyamatot, Parker, Stone és Lopez triója folytatta a projektet a Broadwayre, a projekt meglepően hétköznapos kezdetén kezdődött. A kőt meghívták a Broadway-i Avenue Q-re, ahol a show alkotói, Lopez és Marx látták, hogy a közönségben vannak, és meghívták őket az italokért, mindketten a Joseph Smith és a mormonok projektjeinek gondolatairól szóltak, így 2003-ban egy New York-i bárban a kreatív őrjöngésnek köszönhetően megszületett a "The Book of Mormon", a következő hét év folyamán Parker, Stone és Lopez együtt dolgozni rajta amikor a menetrendek megengedettek, gyakran New York, Los Angeles és London között utaztak, hogy megtalálják az időt a zene fejlődésének folytatására. 2006-ban kezdték el a munkát. Parker és Stone nem voltak teljesen meggyőződve arról, hogy ötleteiket munka, de Lopez több volt nfident. 2010-ben egy társ-rendezőt és koreográfust, Casey Nicholaw-ot biztosított, majd a sikeres filmes / színházi előadót, Scott Rudin-t megragadta.

Eredetileg az Off-Broadway megnyitását tervezték, de Rudin észrevette, hogy a trió jobban működik nyomás alatt. Meggondolta magát, és közölte velük, hogy a Broadwayen fog megnyitni. Mindenki izzadt golyókat. A közönség a mormonokról szóló szatirikus műsorról indulna-e? Hadd udvaroltak a katasztrófa miatt? Be volt zárva, amikor kinyílt? Az összes kérdésre adott válasz igencsak hangos volt: "Nem". Valójában a "Mormon könyve", amely 2011. március 24-én nyitotta meg a hivatalos megnyitását egy hónapos előnézetek után, minden idők legsikeresebb muzsikusává vált. A termelési költségek 2 millió dollárba kerültek alatt költségvetés, amely szinte hallatlan a nagy költségvetési projektek minden típusú. Amikor világossá vált, hogy a show-ba való jegyek forró elemekké váltak, a gyártók ugyanúgy emelték és csökkentették az árakat, mint a légitársaságok és a szállodák. A csúcsidőszak többe kerül. A végeredmény az volt, hogy a közönség tagjai akár 470 dollárért is fizetnek a zenekari rendezvények helyszínéül. A jegyek olyan nagy keresletet követeltek, hogy valaki egy hónappal a műsor megnyitása után elkezdett értékesíteni hamisítványokat a Craigslist-en.

A termelő csapat 11,4 millió dollárt fektetett be olyan termelésbe, amilyennel mindenki becsapta a körmét. Kilenc hónapon belül kifizetésre kerültek. A show óta két nemzeti túrát és kiterjesztett fesztiválokat tartott a Chicago és a West End külön helyszínein. 9 Tony díjat nyert, köztük a Legjobb Zenés. Az eredeti Broadway öntött albuma Grammy-t nyert, és elérte a # 3-at a Billboard Charts-on, amely a 40 év alatt a Broadway album legmagasabb. A show jelenleg havonta 19 millió dollárt hoz. Mindössze három év alatt 200 millió dollárra van bruttó, és nincsenek jelek lassulni. Scott Rudinnek joga van a filmhez. Valószínűleg csak idő kérdése …

" Az Oroszlánkirály"

Költség: 20 millió dollár

Nyereség a jegyértékesítésből: 1 milliárd dollár +

Közel 17 évvel ezelőtt, " Az Oroszlánkirály", a Broadwayen nyílt meg, a Disney második Broadway zenéje a" Szépség és a szőrny"Mindazonáltal mindenki ideges volt, és a korábbi Broadway kínálatától eltérően" Az Oroszlánkirály "teljesen saját stílusa volt, a nagy sikerű 1994-es rajzfilm (amely világszerte 987 millió dollárt gyarapította) egy ugródeszka, de a zene sokkal inkább gyökereződött a történet kelet-afrikai környezetének képében és hangjában, a híres rendező / bábművész / tervező Julie Taymor ellenére a zene nem hasonlított a Broadway-ben valaha megpróbáltatásra. egy pillanatra, gyönyörű, MASSIVE hit.

Gyors előretekerés ma, és a show hat Tony Awards díjat nyert, köztük a "Legjobb zenés". Az Egyesült Államok két nemzeti turnéját, az Egyesült Királyság nemzeti turnéját, a japán nemzeti turnéját és a Disney producéseket Tokióban, Londonban, Torontóban, Los Angelesben, Hamburgban, Sydneyben, Hágában, Sanghajban, Szöulban, Johannesburgban, Párizs, Taipei, Las Vegas, Szingapúr, Madrid és Sao Paulo. A Disney-vállalat ismert, hogy képes arra, hogy a fogyasztók pénzt költsenek anélkül, hogy felismerték volna a pénzüket, és ugyanúgy megközelítik a jegyeket az "Oroszlánkirály" számára. Míg a "The Book of Mormon" használja a repülőjegy-technikát a jegyárak emelésére, ez volt az "Oroszlánkirály", amely feltalálta. A zenekar egy egész csapat olyan elemzőt foglalkoztat, akiknek egyedüli feladata megfigyelni és beállítani a jegyárakat az összes különböző produkcióhoz a világon. Az "Oroszlánkirály" az első Broadway zene, amely eljuttatja a milliárd dollárt, de senki sem lepődik meg. Ha bármelyik show meg tudná csinálni, akkor a Disney üzleti géniuszai által készített hitmegjelenés.

A nem túl jó …

" A hit ugrása"

Költségvetés: 14 millió dollár

Nyereség a jegyértékesítésből: negatív. 14 millió dolláros veszteség.

A hit 1992-es film alapján " A hit ugrása"Steve Martin főszereplője, a" Leap of Faith "előfeltétele tűnt egy téveszméh hitnek, lényegében egy show-show volt, míg a főszereplő egy kon artist volt, figyelte őt, megtalálták a megváltást, úgy tűnt, mintha a tökéletes történet volt a színpadra. A fejlesztés 2008-ban kezdődött. Aranyozott színész / táncos / énekes, Raul Esparza, aláírta Steve Martin származását. Little Mermaid "," Beauty and the Beast "," Aladdin "," Enchanted "," Tangled "). Az elkövetkező évek során a produkció párszor változtatna rendezőkön, mígnem Tony-díjas koreográfus, Rob Ashford telepedett le. Minden sikeres zenét indítottak.

A Los Angeles-i "Leap of Faith" címmel 2010. szeptember 11-én nyílt meg a Brooke Shields főszereplésével. Hat hétig futott, és langyos visszajelzéseket kapott. A produkciós csapat visszament a próbacsarnokba, hogy átdolgozza. Néhány újratervezés után 2012. április 3-án kezdődött előnézete a Broadway-en, amely április 26-án hivatalosan megnyílt, és május 24-én lezárult, csak 24 előnézet és húsz előadás után. A Broadway-i produkciókat nem csak langyosak. Valójában teljesen hideg volt. A híresbb beszámolók a New York Times-ból Ben Brantley-ből származnak, a "Leap of Faith" a zenei vígjáték fekete szakasza, szétválasztja az energiát mindazoktól, akik közel kerülnek hozzá … "Ouch. A jegyértékesítés szinte nem létezett, és alig fedte le a leadott és a legénység fizetését. Öt év fejlesztés után a gyártás kevesebb mint öt hét alatt lezárult.

" Spider-Man: Kapcsolja ki a sötétséget"

Költségvetés: 75 millió dollár

Nyereség a jegyértékesítésből: negatív. 60 millió dolláros veszteség.

' Spider-Man: Kapcsolja ki a sötétséget"Az a kétes megtiszteltetés, hogy a legdrágább zenét szerette volna az egyik valaha elképzelt leghírhedtebb névvel, Julie Taymor, aki a" The Lion King "-al hatalmas sikert aratott, a zenének újra kellett volna forradalmasítani a Broadway-t. Nem, hanem a műsor hihetetlen kaszkadő munkája és fizikai igényei több kasztot és a legénység tagjait küldték a kórházba: az egyik baleset a teljesítmény alatt híres volt a szalagon, a vezető szereplő pedig Spider-Man-t játszott a színészek, az akrobaták és a kaszkadőrök, hogy a karaktereket életre keltsék minden előadásban), korai szakaszában szabadon engedték az egyik repülő harnessestől, miközben a színpadon fújtak, a zenekar mélyén a középső dalba zuhant, több csontot megtörve, A korábban bemutatott idő előtti előadáson, soha nem látott hét hónap előnézet és újramegállapítás után, az alkotó több nagy változáson ment keresztül - nagyrészt azért, mert az eredeti leadott tagok túlságosan sérültek folytatni a show-t.

Azonban a problémák sokkal régebben kezdődtek. A fejlesztési folyamat során az újraszövegezések és a változások késedelmet okoztak. Az átdolgozás folytatódott az előzmények hét hónapja alatt. Sok változás kísérlet volt olyan területek rögzítésére, ahol a műsor technikai elemei túlságosan bonyolultak voltak ahhoz, hogy minden éjszaka következetesen végezzenek. Julie Taymor visszavonult a termelésből 2011 márciusában, csak három hónappal a kiállítás megnyitása előtt. Kezdetben a jegyértékesítés magas volt. Egy ponton a show meg egy héten belül 2,9 millió dolláros jegyértékesítési rekordot. Azonban a szuperhős mutatványai miatt a show nem volt igazán jó. A jegyértékesítés gyors ütemben csökkent. A sérülések száma miatt a színészek hetente nyolc alkalommal tartották a show-t, így a gyártás már nem volt képes sérülési biztosításra. 2013 novemberében a gyártók felemelték kezüket, és egy napnak nevezték. "Spider-Man: Kapcsolja ki a sötétség" zárva 2014. január 4-én, 60 millió dollár a lyukban.

Ezek nem csak azt mutatják be, hogy sikerült és flopolt, persze. " Az Opera fantomja"a leghosszabb futóműsor a Broadwayen és a jelenleg nyüzsgő nyereség 890 millió dollár világszerte. A spektrum másik végén a "Taboo" Boy George egy zenei és személyesen Rosie O'Donnell által finanszírozott 10 millió dollárt vesztett, és csak néhány hónap után zárva tartott. A projektek listája, amelyek meglepő találatnak vagy meglepetésnek minősülnek, tovább folytatódik. Az a nehézség, amellyel a Broadway szembesül, az, hogy a musicalek évekbe telnek, hogy fejlődjenek és termeljenek. Amit a közönség szereti 2008-ban, már nem alkalmazható, amikor a bemutató 5-10 évvel később megnyílik. Úgy tűnik, senki nem találta ki a siker kulcsait, de a nap végén ez része annak, ami annyira félelmetes a hitmegjelenésében.